Амбарцум Симонянц: «Ты не можешь игнорировать своё имя»
Стендап-комик, участник шоу Stand Up ЦИМермана Амбарцум Симонянц не обижается на шутки о своем имени, и, более того, – сам нередко над собой подшучивает. Как рассказал актёр в эфире Страны FM, «Амбарцум» в переводе с армянского означает «Вознесение». А вот отчество у Симонянца – самое что ни на есть простое: Владимирович.
«Маму зовут Светлана, дедушку, который настоял, чтобы меня так назвали – Алексей, бабушку – Зинаида. На мне начались и закончились экзотические имена в нашей семье», — смеется комик. По словам Амбарцума, ему всегда было интересно выступать на сцене и рассказывать людям что-то новое и смешное. Актёрская карьера, пять лет назад дополнившаяся стендапом, не прервалась окончательно. Но стендап, как говорит Симонянц, дает возможность раскрыться полностью: «Мне всегда было интересно выступать на сцене и что-то нести людям, но не под маской какого-то персонажа, а чтобы зрители понимали, что это именно мои мысли, а не Амбарцума в роли лисички. Я всегда рассказываю пример того, что был спектакль по сказке Пушкина, и я был одним из корабельщиков, и я подумал: ведь если я не выйду – никто не заметит! Я не вышел, и действительно – никто не заметил! Стендап – это двойная ставка: зал всегда тебе аплодирует и как артисту, и как автору, но если это провал – то тоже двойной. Актёрская деятельность не остановилась, но через пять лет плотных занятий стендап-комедией я понял, что это два абсолютно разных вида деятельности».
Сейчас Амбарцум Симонянц – не только автор, актёр и комик, но и учитель: он преподает в школе Stand Up ЦИМермана. По словам Симонянца, стать учеником может любой желающий: такая подготовка не только научит вас шутить, но и даст возможность понять самого себя.
Телерадиоканал Страна FM!
на частоте 89.9 в Москве, 102.0 в Санкт-Петербурге
Бас-вокалист Jukebox trio Гарри Краулис запустил сольный проект Kraulis. С первой авторской композицией и клипом на нее он и пришел в эфир Страны FM. Песня «Греться в Грецию» — летняя добрая песня, которая будет близка любому слушателю. Как признается сам Краулис, песня посвящена одному конкретному человеку, влюбленного в Грецию: «Это песня про одного из моих друзей, про реальную историю из его жизни. Так получилось, что он очень полюбил Грецию и летает туда по три раза за лето. У него не все хорошо, три кредита и все такое, но недавно он попросил у меня двадцать тысяч на билеты — снова в Грецию».
По словам Краулиса, впереди еще много сольных композиций. Однако самостоятельная деятельность участников Jukebox trio не означает, что группа распадается: «Есть Jukeboxtrio, это определенная форма изложения, определенный род музыки. А когда у кого-то из нас рождается что-то, что по настроению и содержанию выбивается, — надо же что-то с этим делать, не может же оно просто лежать в столе! Поэтому мы выпускаем сольные проекты».
Помимо сольной карьеры, Краулис может похвастаться продюсерским проектом под названием «Апрелия». Первую песню под названием «Апрелия» уже можно послушать и скачать. Как рассказал Краулис, проект «Апрелия» связан не только с творчеством, но и романтикой. Однако имя «той самой» пока не раскрывает.
Телерадиоканал Страна FM!
на частоте 89.9 в Москве, 102.0 в Санкт-Петербурге
Блогер и писатель Ольга Савельева готовится к выпуску новой книги. Её третья по счёту книга будет посвящена отношениям между мужчиной и женщиной и подкреплена собственным опытом писательницы. По словам Ольги, главный посыл новой книги – ценность этих отношений, но также и их хрупкость:
— Эта книга про очень важные и сложные моменты в наших отношениях с мужем, про то, как мы преодолевали все сложности и препятствия за шестнадцать лет нашего брака. Сейчас ведь за отношения никто не борется, к ним относятся как к сломанному тостеру – выкинул и купил новый! Раньше люди были настроены на долгие отношения, потому что вдвоем даже выжить было проще. Сейчас же все настолько самостоятельные, что могут легко справиться и в одиночку, и ищут в отношениях вдохновения. Как только партнер перестает вдохновлять или допускает какую-либо ошибку – до свидания! Зашел на сайт знакомств и нашел себе нового партнера на пятницу. Нет, я не призываю вопреки всему сохранять свои отношения, я просто рассказываю, какова их цена и что ты получаешь в результате — а в результате ты получаешь счастье.
— О чем и для кого твои книги?
— Я называю себя не писателем, а «пясакой». У меня страшный комплекс самозванца. Каждый раз, когда ко мне приходит успех, мне все время кажется, что это случайно. И когда мне звонят и говорят, например: Ольга, вы победили в конкурсе «Женщина года», — я начинаю думать, что туда, наверное, просто никто не пришёл. Все время страшно, что сейчас ко мне придут и разоблачат. Первую книгу раскупали еще на стадии предзаказа, она даже не доезжала до магазина, но мне все равно казалось, что это все случайность. Первая моя книга называлась «Апельсинки». Название появилось не просто так: в самой книге зашифрована пословица «От осинки не родятся апельсинки». Я так и задумала, чтобы человек, только дочитав книгу, видел эту фразу и понял, что я имела в виду. И вот присылает мне издательство обложку на согласование. А там такими большими буквами написано: ОТ ОСИНКИ НЕ РОДЯТСЯ АПЕЛЬСИНКИ. То есть, если бы я писала детектив, на обложке было бы написано: УБИЙЦА- ВОДОПРОВОДЧИК. В итоге обложка вышла такой, как задумало издательство, и, видимо, именно благодаря этому книгу уже столько раз уже раскупали.
— Как ты стала блогером?
— Очень смешно, но блогинг для меня открыл продавец шаурмы. Меня очень сильно поразило материнство, когда оно со мной случилось, потому что оно не было таким радужным, как нарисовано в журналах. Мы очень ждали ребенка, а я была востребованной фифой, которая бегала по совещаниям, была вся такая деловая, с вечно разрывающимся телефоном. И вдруг я родила этого ребенка. И вот муж по утрам красиво одевается и уходит на работу. В его жизни ничего не меняется, кроме того, что по вечерам можно приходить и красиво фотографировать розового карапуза, а моя жизнь просто кардинально изменилась, потому что изменился круг общения, сменился круг интересов. Я испытывала большой стресс, потому что ощущала себя прислугой при этом малыше, а меня, Оли Савельевой, востребованной фифы, больше нет. У меня были фантомные звонки, когда тебе очень хочется, чтобы тебе позвонили, и ты идешь в ванную, включаешь воду, и именно в этот момент тебе кажется, что тебе звонят прямо сейчас. Бежишь к телефону – а там ноль пропущенных. Я стала писать просто для того, чтобы найти и вернуть саму себя. Я никогда об этом раньше не думала. Просто в один момент мне в личку пришел молодой человек, который спросил, могу ли я сфотографироваться с его шаурмой, потому что меня читает весь город. Тогда-то я и узнала, сколько у меня подписчиков.
— У тебя профильное образование? Как ты начала писать?
— Я пишу с детства, сколько себя помню – столько и пишу. Какое-то время в юности я считала себя великим поэтом, поэтому пыталась поступить в институт имени Горького. Слава богу, что меня туда не взяли, потому что никакой я, конечно, не поэт.
— Как научиться относиться к жизни с юмором?
— Для меня это маркер людей, с которыми я общаюсь. Если человек умеет шутить сам и смеётся над моими шутками – то все, я понимаю, что мы на одной волне, что это мой человек. У меня часто спрашивают: откуда берутся мои шутки? Однажды я давала интервью по телефону, будучи с дочкой в гостях у бабушки. Бабушке много лет, у нее там дома тяжелый ковер, большой диван, какие-то игрушки. И вот моя дочь увидела пыльного льва, начала его просить, а бабушка, объясняя, почему его нельзя брать в руки, сказала: «нельзя, лёва пыльный». И у меня в голове мгновенно возникает какой-то образ: наверное, Лёва Пыльный – это какой-то шансонье. Я себе такие образы часто записываю, и получается забавно. Вообще мне кажется, что у человека либо есть чувство юмора, либо нет. Вы замечали, что вообще часто шутят те люди, которые умеют думать? Я верю, что определенный уровень IQ открывает для вас вершины юмора, но до этого еще надо дойти.
— Мотивируешь ли ты людей на что либо? Как научить людей смеяться над собой, своими трудностями?
— Я прыгаю в горящее кольцо, когда надо кого-то мотивировать (смеется). Вообще я очень весело рассказываю истории. Иногда я рассказываю и обычные анекдоты, но люди больше всего любят именно истории, причем те, где я облажалась. Это хит! Если я где-то ошиблась – обязательно надо об этом рассказать! А знаете, почему? Сейчас век Инстаграма, и это одна большая потемкинская деревня, где мы все пытаемся выглядеть лучше, чем мы есть на самом деле. Мы показываем себя в лучшем свете, чекинимся в аэропорту, фотографируем круасан в ресторане и так далее. А если я час назад вышла из обычного продуктового, попала под дождь, споткнулась, у меня порвались колготки и пакет с огурцами… Никто не сидит в луже и не делает оттуда селфи с подписью «ребят, ну сегодня вот так», потому что мы все боимся быть уязвимыми. И когда мы шутим и показываем, что мы уязвимы, что мы живые – люди тоже перестают этого бояться. Люди любят тебя за то, что ты несовершенен.
— Что с тобой в жизни происходило такого из ряда вон выходящего, о чем ты писала?
— Я мотивирующий лектор, веду лекции и привыкла к ним. Как-то я читала лекцию, а в дальнем углу аудитории сидела женщина в закрытой позе, сразу было видно, что я ей не понравилась. И вот в тот момент, когда я особенно распалилась, она вдруг говорит: «А у вас все нормально со щитовидкой?» Я просто врезалась в этот вопрос, потому что это было по крайней мере невежливо. Я немного растерялась и спросила, к чему была ее реплика. А она отвечает: «Просто у моего мужа были проблемы с щитовидкой, и он был так же нездорово оживлен». Я поняла, что надо как-то переводить ситуацию в шутку и говорю: «Тогда успокойте меня, скажите, что это лечится». А она отвечает: «Не знаю, лечится или нет, мой муж умер». И знаете, что я сделала после того мероприятия? Пошла проверять щитовидку!
— О чем ты рассказываешь своим слушателям? На что ты их мотивируешь?
— У меня в Инстаграме есть рубрика «замечательные люди», от слова «замечать». То есть, я просто живу и замечаю какие-то их жизненные истории. Я не делаю ничего необычного, просто показываю людям их жизнь. Лекцию я читаю для разных аудиторий, в том числе, для студентов, а это самая искушенная аудитория. Раньше учителя были людьми, на которых смотрели как на авторитетов. А сейчас студентов очень трудно удивить, потому что они могут все на свете посмотреть в своем гаджете. Поэтому очень актуальный прием – сторителлинг, когда ты любую жизненную историю упаковываешь и передаешь. Знания, слайды никто не запоминает, а истории из личного опыта – очень даже. Некоторые люди говорят: вам бы книги писать. Но они просто не знают, что их-то я уже и пишу.
Телерадиоканал Страна FM!
на частоте 89.9 в Москве, 102.0 в Санкт-Петербурге
В век высоких технологий тяжело оставаться вдалеке от разнообразных экранов – смартфонов, планшетов, компьютеров. Каждый день мы проводим в цифровом пространстве помногу часов. Офтальмологи утверждают: именно это становится причиной плохого зрения как у детей, так и взрослых. Еще одна причина – в неумелом использовании оптики. Об этом в студии Страны FMрассказала гендиректор ООО «Центр эффективной офтальмологии», врач-офтальмолог высшей категории Марина Ильинская.
По ее словам, люди зачастую носят очки для дали, когда читают или работают за компьютером, а линзы и вовсе забывают снимать: «Сейчас делают очень удобные контактные линзы, поэтому многие на них просто подсели и полностью отказались от очков. В этом и заключается главная опасность: контактные линзы, как и очки для дали, имеют оптику, необходимую нашим глазам для того чтобы четко видеть именно вдаль. Изначально наши контактные линзы были придуманы для активного образа жизни: спорт, туризм, то есть, такое моменты, когда человек не работает глазами вблизи. А сейчас что происходит: человек утром надевает линзы, по пути на работу читает что-то на смартфоне, потом приходит на работу, садится за компьютер и сидит там от шести до двенадцати часов. Это стандартное поведение большинства людей. И в этом как раз основная причина «поломки» наших глаз, потому что они имеют свои поверхности. Линзы нужны для дали, а человек в них читает и пишет».
По словам Ильинской, контактные линзы – лишь один из инструментов, помимо очков. Если вы постоянно пользуетесь гаджетами – стоит носить с собой плюсовые очки, которые можно надевать поверх линз, снижая нагрузку на глаза. Кроме того, как говорит офтальмолог, существует так называемая «защитная оптика» — например, блю-блокеры, которые не подпускают к глазам опасное излучение.
Как отмечает доктор, зрение современного человека стремительно снижается на протяжении всей его жизни. Причем это новая тенденция, несвойственная предыдущим поколениям: «Раньше такого не было никогда. Например, у ребенка появлялась близорукость, она останавливалась лет в 18, и дальше почти всю жизнь было одно и то же зрение. Сейчас оно падает постоянно, и это происходит как раз по причине неграмотности людей, которые не понимают, что оптика может быть очень опасна. Неправильным ношением очков и линз можно усугубить проблемы с глазами».
За глазами обязательно нужно ухаживать, — подчеркивает Ильинская. И речь идёт о регулярных и тщательных обследованиях: только так можно поддержать свое зрение в нормальном состоянии. Еще одна рекомендация специалиста – отказ от лазерных операций на глаза. По словам Ильинской, они могут нанести нашему зрению непоправимый ущерб: «Во всем мире от таких операций отказываются и назначают только в случае грамотных рекомендаций врача. В России же делают лазерную коррекцию по собственному желанию, хотя такая операция довольно опасна».
Телерадиоканал Страна FM!
на частоте 89.9 в Москве, 102.0 в Санкт-Петербурге
Звезда лейбла Black Star Дана Соколова выпустила новый сингл «С белого листа». В эфире Страны FM она не только показала клип на эту песню, но и исполнила вживую еще несколько композиций. Молодая певица не боится экспериментировать: это касается и ее музыки, и ее яркой внешности. Как признается Дана, постоянные изменения в жизни – один из главных источников ее вдохновения. Еще один повод вдохновляться – это е любимая команда, в которой нет ни споров, ни разногласий:
— На самом деле, главный парадокс нашей работы в том, что у нас вообще нет никаких заминок, мы живём на одном дыхании, на одной волне. Это было мое большое удивление, но, надо признаться, – самое приятное удивление в жизни. Ты каждый день знакомишься с людьми, они все разные, и никто из нас до начала работы не был знаком. Но как-то так совпали по всем фронтам, что сейчас нет даже минимального непонимания: все с полувзгляда, полуоборота.
— Ты достаточно искренне общаешься с аудиторией и вживую, и в своих социальных сетях. Нет ли страха быть непонятой?
— Мне всегда задают много вопросов. Высказываться в соцсетях — это, можно сказать, моя юношеская потребность. У меня была очень нелегкая ситуация, когда я училась в школе. Это оставило огромный след на моей душе и даже на моем организме. Это тянется за мной на протяжении пяти-шести лет, но сейчас я уже никому ничего не доказываю. Сейчас я нахожусь в такой душевной ситуации, что могу себе позволить поделиться чем-то в своих социальных сетях. Меня уже не ограничивают ни страхи, ни комплексы. Не могу сказать, что они были раньше, просто вокруг меня были люди, которые не упускали возможности как-то меня уколоть. Сейчас же рядом со мной люди настолько близкие и родные, что они меня знают и любят такой, какая я есть, и это мое главное счастье.
— Недавно вышла твоя работа «С белого листа». Кто снимал клип и как вообще происходили съемки?
— Это самый настоящий «свежак» в нашей творческой семье, наш новый «ребенок», которого мы все очень любим, как что-то такое светлое и непохожее на все песни, что были до этого. Есть одна такая история, как «Мыслепад» — это сборник жизнеутверждающих песен. А что касается конкретно этой песни – она такая теплая, летняя, в ней нет ни нотки мрачности. Снимали мы этот клип в моей любимой Риге, причем всего за один день. Хочется сказать спасибо городу за один уже только этот клип, за погоду во время съемок. В клипе снимались мои друзья, поэтому, наверное, и чувствуется особая энергия. Для меня очень символично, что теперь мы можем созвониться и обсудить этот клип. Очень хорошо, что мы визуально закрепили то, что между нами происходит в жизни. Эта песня обладает для меня магическим эффектом. Я сама сейчас пребываю в волшебном и легком состоянии. И, мне кажется, это и есть счастье в творчестве: когда ты можешь исполнять что-то актуальное для тебя и твоего самоощущения.
— Кто тебя вдохновляет из современных музыкантов?
— Ежедневно вдохновляет Джесси Джей. Она космическая, начиная от вокала и заканчивая шоу-программой. Меня всегда в музыке вдохновляли те ребята, которые умеют делать свою работу качественно, в том числе, с технической точки зрения.
— У тебя часто спрашивают совета. Так вот, что ты посоветуешь человеку, которому очень тяжело и хочется, наконец, почувствовать себя самим собой?
— У моей самобытности было достаточно непозитивное зерно, очень плачевные истории в период моего становления. Я занимаюсь музыкой с детства, но иногда были моменты, когда я уже задумывалась, не заняться ли чем-то другим. Но оказалось, что на какой-то злости, ненависти, почти звериной ярости можно много всего вынести и выдержать. Мне помогла моя обозленность на окружающий мир, на то, что меня не принимали, не слушали, отказывались верить в меня и признавать, что у меня что-то получается. Своим примером я доказала, что можно осилить любую трудность, достичь своей цели.
— Надо ли вообще просить совета у кого-то?
— Мне кажется, что просить совета не надо. Думаю, что любому ребенку, любому человеку надо быть в тесной связке со своими родителями. Очень прошу: поддерживайте своих детей, помогайте им. Вдруг это будущий известнейший мировой футболист или певец? Если в человеке есть талант – его нужно обязательно раскрыть.
17 ноября состоится большой сольный концерт Даны Соколовой на площадке Известия Hall. Программа выступления – большой секрет. Однако, как рассказала сама Дана, нам стоит ждать ярких коллабораций с известными певцами и музыкантами и свежих треков. Что ж, ждём!
Телерадиоканал Страна FM!
на частоте 89.9 в Москве, 102.0 в Санкт-Петербурге
Виктория Клинкова и Евгений Кулик снимутся в новом сериале на телеканале ТНТ. Об этом в эфире Страны FM рассказала сама актриса. По ее словам, сюжет обязательно порадует зрителей и ее давних поклонников. Подробностей о своей новой работе Вика раскрывать не стала. Зато рассказала, какие роли обычно ей достаются: «Я очень часто играю отрицательных героинь, которые готовы перешагнуть через всю свою семью ради денег, славы и собственной выгоды. В жизни я совсем не такая: на самом деле, я очень ранимая и доверчивая. И играть хочется таких же положительных героинь, но пока не дают!».
Девушка сыграла свою первую роль еще в девятом классе. Тогда актёрская карьера казалась ей далекой и несбыточной мечтой. Взгляд на эту мечту помогла изменить подруга, которая попала на рекламные съемки: «Еще десять лет назад к актерам относились как к небожителям, к которым невозможно приблизиться. Но когда моя одноклассница в девятом классе снялась в рекламе, я поняла, что это не совсем так, и попросила у нее контакты агентства. Родители никогда не верили, что я что-то могу, что какая-то Вика Клинкова может быть настоящей актрисой. А учителя всегда говорили, что у меня самая обычная и незапоминающаяся внешность. Но это сейчас пошла мода на странных и необычных, а тогда как раз были нужны обычные симпатичные девочки. Так я попала на телеканал Disney».
Клинковой удалось попробовать себя не только в роли актрисы, но и модели: Виктория успела сняться для нескольких популярных глянцевых журналов. Однако, как шутит девушка, её постоянно путают с тёзкой, профессиональной моделью. Впрочем, Виктория не обижается: говорит, что сама любит сниматься и наблюдать, как по-разному выглядит на работах разных фотографов и операторов.
Телерадиоканал Страна FM!
на частоте 89.9 в Москве, 102.0 в Санкт-Петербурге
Митя Фомин пришёл в студию Страны FM сразу с двумя новинками. Его клип на песню «Спасибо, сердце» и «Бомба лета» — очень разные по настроению и смыслу, но одинаково цепляющие, не оставляющие равнодушными. Митя рассказал о новых синглах, о непрекращающейся дружбе с коллегами из Hi-Fi и об отношении к молодым музыкантам.
— Столько лет на сцене – и ты по-прежнему в топе. В чем секрет?
— У меня порой возникает совсем иное ощущение, как будто я потерялся. Пусть сами люди решают, в топе я или нет. Но все-таки двадцать лет просто так не проходят: десять лет в крутой группе, ежедневные гастроли, рвущиеся Дворцы Спорта – все это было, опыт пришёл, я набил руку – но не набил оскомину. И все равно приходится денно и нощно что-то утверждать и подтверждать, в первую очередь – себе самому.
— Сейчас столько новых артистов. Есть ли у тебя ощущение, что внимание слушателей несколько рассеяно?
— Есть очень неплохие артисты, и мне нравится, что, наконец, новые артисты перестали слушать то, что выслушивали мы, когда показывали новый материал: это исправьте, это поправьте, а что вы вообще пришли? Мне кажется, что артисты имеют право на самовыражение, и мне очень нравится, что они, наконец, получили право явить свое настоящее лицо — непредсказуемое, смелое, порой провокационное. Но артист на то и артист, чтобы будоражить умы и сердца, а все остальное, если честно, – такая скукотища!..
— У тебя две новые работы. Расскажи о них подробнее.
— Первая – это клип на предыдущий сингл «Спасибо, сердце». Вторая – «Бомба лета». Клип на «Спасибо, сердце» снимали в замке Нойшванштайн в Баварии. Нам специально закрыли несколько павильонов, расчистили их от ненужной мебели, а я привез туда свою собаку. Это минихромная композиция: там белый, красный и золотой. Сама песня – об истории любви, которая не сложилась. А вот «Бомба лета» — очень трендовая и модная. Здесь вся моя любимая эстетика: лето, отдых, гедонизм, путешествия – это абсолютно моя песня. Сейчас я в поисках настоящего летнего клипа. Но лето – это, в первую очередь, состояние души, поэтому даже неважно, когда я его выпущу. Правда, летом работается легче: мы же теплокровные, нам так нужно тепло.
— Следишь ли ты за современными трендами в музыке?
— Я сегодня включил во время пробежки «Лучшее» в ITunes и понял, что сейчас модно повествование о том, что происходит с тобой сейчас, причем без стеснения и как можно проще. Тем не менее, никто не отменял поэтику, чистоту чувств. Но главный принцип, который сейчас правит миром, – это честность. Ты можешь быть неспособен и двух слов связать, но если ты искренен в своих чувствах, то будешь принят. Мне кажется, сейчас время всеобщего отрицания: «То, что вы делали раньше, никому не надо. Мы знаем, как надо на самом деле». Но это нормально, потому что отрицание – это какая-то новая ступень осознания себя как мыслящего индивида, как человека творческого, который может себя противопоставить прошлому. Я за то, чтобы артист был революционным, ломал все каноны и форматы. Посмотрите на все достижения в искусстве: они были сделаны на отрицании.
— Как ты себя воспринимаешь на экране?
— Любуюсь (смеется). А если честно, то, когда смотришь на свои готовые работы, всегда думаешь: вот тут можно было сделать по-другому, здесь что-то поправить. Я никогда не останавливаюсь, даже когда клип уже выпущен.
— Десять лет ты провел в группе Hi-Fi. Как у тебя сейчас складываются отношения с остальными участниками?
— Десять лет я пел в группе, еще десять – пел сам. На дне рождении группы «Руки вверх», когда мы объединились и спели вместе, у меня было ощущение, что этих десяти лет как будто и не было, как будто я проснулся, и все появилось заново. Группе Hi-Fi в этом году уже двадцать лет, и мы периодически выступаем вместе и поем старые песни. Слушатели любят включить что-нибудь старое и пожить теми самыми воспоминаниями.
— Ты самокритичен?
— Очень! Еще и страшно мнителен. Главное тут не закопаться в самоуничтожении, потому что это прямой путь к тому, чтобы вообще все зачеркнуть, разорвать и сжечь. Когда я в детстве читал, что писатели рвали свои произведения, думал, что они сходили с ума. Я не считаю себя великим, но я начал понимать, зачем они это делали: всем хочется совершенства. Все обманываются в иллюзии того, что это может быть принято. Люди, как правило, очень жестоки к своим творческим современникам…
***
Cовсем недавно Митя Фомин дебютировал на театральной сцене в спектакле «Семейка Фани» по пьесе драматурга Даниэля Агрона. На сцене Московского современного художественного театра он исполнил одну из главных ролей в истории еврейской семьи, которая переехала из Одессы в Хайфу. Это новая грань таланта Мити, и мы нисколько не сомневаемся, что она будет сиять столь же ярко, чисто, честно и красиво — как звучит его музыка. Ближайший спектакль можно увидеть 22 июня. Приходите!
Телерадиоканал Страна FM!
на частоте 89.9 в Москве, 102.0 в Санкт-Петербурге
Чемпионат мира по футболу в России завершился победой французской сборной. Россия выбыла из соревнования еще на стадии четвертьфинала: потерпев поражение от хорватов, которые, дойдя до финала, в итоге не смогли одолеть французов.
Футбольный праздник заканчивается, но теплые воспоминания о нём останутся с нами надолго, заверил журналист издания «Спорт-Экспресс» Владимир Иванов: «Я в Москве больше никогда не видел такой атмосферы, как на Никольской улице во время ЧМ. Это был настоящий карнавал. Люди из самых разных частей мира прыгали, плясали, были счастливы, постоянно улыбались. Это было настолько круто, что туда постоянно хотелось возвращаться».
Поражение российской сборной расстроило российских болельщиков. Однако даже выход в четвертьфинал, по мнению Иванова, можно считать большим достижением: «Мы могли быть на месте Хорватии. Конечно, были мысли, что удача могла быть на нашей стороне, но это все настолько сослагательное наклонение, что в спорте оно неприменимо. Мы и так дошли до четвертьфинала – и это намного больше, чем мы ждали от сборной до начала чемпионата».
Телерадиоканал Страна FM!
на частоте 89.9 в Москве, 102.0 в Санкт-Петербурге
В центре дизайна ARTPLAY открылась мультимедийная выставка «Ван Гог. Письма к Тео». Она посвящена взаимоотношениям двух братьев и истории становления Ван Гога как знаменитого мастера. Именно Тео поддерживал художника и морально, и материально: переписка двух братьев показывает всю глубину их отношений и раскрывает личность Ван Гога, ее силу и трагизм. Об этом в эфире Страны FMрассказала главный куратор центра ARTPLAY Яша Яворская: «Тео содержал Ван Гога, и Тео же, в общем-то, открыл его для нас. Без Тео не было бы Ван Гога как художника. Тео верил в брата, очень поддерживал его. И эта выставка во многом про то, как важно, чтобы человека кто-то поддерживал. Мы даже установили на выставке инсталляцию: вы можете написать письмо в любую точку мира, написать адрес – и мы все эти письма разошлем».
Голос, проникновенно читающий письма, принадлежит Василию Уткину. Как рассказала Яворская, спортивный комментатор сразу согласился на свою роль и отыграл ее блестяще и с удовольствием. Вся выставка «Ван Гог. Письма к Тео» основана на технологии полигональной проекции: это значит, что изображение проецируется вокруг зрителя, погружая его в художественное полотно и помогая полноценно его рассмотреть и прочувствовать. Создатели выставки стремились достичь живости и движения картин, при этом не внося серьезных изменений и не нарушая творческую задумку мастера, объяснила наша гостья: «Поскольку я сама художник, то очень трепетно отношусь к картинам и не буду двигать изображения без разрешения. Как мы понимаем, получить от Ван Гога разрешение уже невозможно. Безусловно, у нас есть моушн-дизайн, когда мы двигаем само полотно или какие-то важные элементы и образы, но стараемся не сильно вторгаться в тело картины».
Как отметила Яша Яворская, Ван Гог стал для современного зрителя скорее брендом, чем художником: знакомые с детства картины становятся китчем, когда появляются на чехлах, сумках и толстовках десятков тысяч человек по всей планете. Однако каждая черта на картинах знаменитого постимпрессиониста имеет большое значение и не должна быть упущена из вида: «Факты таковы, что многие уже перестали понимать, что на самом деле рисовал Ван Гог. «Кафе в Арле», «Звездная ночь», «Ирисы» — мы все знаем эти картины, но настолько часто видим их на свитшотах, что для нас они уже потеряли изначальный смысл. Мы уже абсолютно забыли, про что был Ван Гог. Например, он очень серьезно относился к цветам, и через цвет на его картинах вы можете как будто проникнуть в другой мир, почувствовать дух Франции»
Телерадиоканал Страна FM!
на частоте 89.9 в Москве, 102.0 в Санкт-Петербурге
Диджеинг и композиторство становятся самыми популярными творческими профессиями. Об этом в эфире радио Страна FM рассказал основатель школы электронной музыки, диджеинга и радио Umaker Константин Копытов.
По его словам, школа Umaker уже не первый год выпускает успешных теле- и радиоведущих, диджеев и композиторов. Многие приходят сюда, чтобы воплотить свою давнюю мечту, но есть и те, кто получает образование и начинает профессиональную карьеру в этой сфере: «Umaker включает в себя студию звукозаписи, радиостанцию – мы вещаем в интернет, и свою площадку на Новом Арбате. По времени курсы длятся от полутора до трех месяцев. Курс диджеинга «DJ Accelerator PRO» идет четыре месяца, туда входят и занятия по диджеингу, и написание музыки. В результате мы отправляем людей на мировые фестивали. Оплачиваем перелет, питание, афишу. В этот раз ребята будут выступать в Café Del Mar на Ибице».
По словам Копытова, многие студенты остаются в Umaker и работают на местной радиостанции, наполняя ее своими новыми хитами. В перспективе основатели школы планируют вывести интернет-станцию на новый уровень.
Телерадиоканал Страна FM!
на частоте 89.9 в Москве, 102.0 в Санкт-Петербурге
This website uses cookies so that we can provide you with the best user experience possible. Cookie information is stored in your browser and performs functions such as recognising you when you return to our website and helping our team to understand which sections of the website you find most interesting and useful.
Strictly Necessary Cookies
Strictly Necessary Cookie should be enabled at all times so that we can save your preferences for cookie settings.
If you disable this cookie, we will not be able to save your preferences. This means that every time you visit this website you will need to enable or disable cookies again.
